华夏希望基金健康医养工作委员会秘书长刘中代表签约艺术家郑忠向北京东方老年研修学院院长杨文霞捐赠作品。杨院长是非遗学院项目的发起人和负责人。
2000年，中国艺术家郑忠站在塞浦路斯的古老土地上，被九千年希腊文明的历史遗存深深触动。回国后，他倾注两年半心血，创作出《行吟尼科西亚系列》绢网版画作品。其中《行吟尼科西亚NO.30》——开始了它跨越四分之一世纪的非凡旅程。
2000年5月经塞中友协的邀请，郑忠个展在塞浦路斯共和国首都尼科西亚文化中心举行。左起：中国驻塞大使宋爱国、郑忠、塞中友协会长迪诺思、副会长蔡医师
国际启程：丝路文明的艺术对话
这幅作品的生命始于一次文化交流。2000年，郑忠应塞浦路斯“塞中友协”邀请，在尼科西亚举办个展，受到塞国前总统接见与赞誉。这段经历催生了《行吟尼科西亚系列》的诞生，作品融合了地中海文明的视觉元素与中国艺术的表现语言，成为丝路两端文明对话的视觉见证。
2002年《行吟尼可西亚系列NO.30》在中华世纪坛“今日中国美术大展作品”亮相引起业内外的热议。
2005年，这幅作品入选中国第二届丝网版画展并获优秀奖，被中国美术家协会艺术委员会收藏。标志着其艺术价值得到国内权威机构认可。更为珍贵的是，作品中蕴含着郑忠对绢版画语言的深刻探索——既有对材质的特殊理解，又有对制作工艺的创新运用，在随意性与偶发性之间达到微妙平衡。
2004年北京可创艺苑为郑忠个展用《行吟尼科西亚NO.30》作的展览海报。
2004年北京可创艺苑郑忠个展，中国版画家协会执行主席、中央美院教授宋源文为开幕式致词。
2009年9月9日当地时间晚上20.39分塞浦路斯总统赫里斯托.菲亚斯应邀来到尼可西亚市政府文化展厅参观中国著名艺术家郑忠个展，总统仔细观看了郑忠的《行呤尼科西亚》系列版画作品后，对郑忠先生2000年来塞浦路斯举办画展、采风、写生回国后历时三年创作出这样利用塞浦路斯文化原素、融中国传统人文精神与西方现代形式为一体精美的版画作品由衷地赞赏。并对郑忠先生九年后再次来到塞浦路斯举办《行呤尼科西亚》专题版画展给予高度评价：“中国著名艺术家郑忠《行吟尼科西亚》版画展在塞浦路斯首都尼科西亚市政府文化展览厅举办是对塞中友谊、文化交流的历史性的贡献！”
2025年国立台湾美术馆“廖修平90大展”，原南京艺术学院“廖修平现代版画研习班”学员作品展名录，郑忠《行吟尼科西亚NO.30》序列NO.11。
海政发（2023）21号文件2023年新增非物质文化遗产代表性项目名录，郑忠祖传的“绢印版画”序号NO.1，项目类别“传统美术”。
学术定位：符号化表达与文化沉思
中国著名美术理论家殷双喜博士曾以“长河心痕”评述这一系列作品。他认为郑忠的作品“很像一位作家在创作长篇巨制之前所进行的精彩的短篇写作”，其中蕴含着“对于人类文化的沉思”。这种评价揭示了《行吟尼科西亚NO.30》的学术价值：它不仅是视觉艺术品，更是文化思考的载体。
殷双喜特别指出作品中“形象的符号化”特点。郑忠通过简化、提炼和重组，将复杂的文化记忆转化为简洁的视觉符号，在强调与单纯的和谐对比中，完成对自然与社会的抽象性概括。这种符号化表达使作品超越了具体时空限制，具备了普遍的文化对话能力。
两岸桥梁：艺术交流的和平使者
2025年，这幅作品受邀参加台湾国立美术馆举办的“廖修平九秩大展”。作为郑忠恩师——国际著名版画家廖修平——的研习班学员，郑忠的作品回到师门庆典中展出。这一跨越海峡的旅程，使《行吟尼科西亚NO.30》成为两岸文化交流的见证者。
作品从“今日中国美术大展作品”（2002年），北京可创艺苑郑忠个展（2004年），中国第二届丝网版画展（2005年），塞浦路斯郑忠个展（2009），到台湾国立美术馆邀请展（2025年），完成了艺术为桥的文化旅程。当这幅作品在台湾展出时，它不仅代表着艺术家个人的成就，更象征着两岸文化共同体的情感联系与学术传承。
非遗归宿：传统技艺的现代表达
2023年，郑忠的绢网版画技艺被列为海安市非物质文化遗产代表性项目，标志着这项艺术形式的文化价值得到官方认定。而在2026年，这幅走过25年历程的作品最终“之子于归”，被郑忠捐赠给北京东方老年研修学院非遗学院。
捐赠仪式上，秘书长刘中评价道：“郑忠先生郑重捐赠此作，献礼非遗学院启动，尽显艺术传承与文化担当。”这一归宿颇具象征意义——作品从国际舞台回归教育机构，从展览空间进入传承场域，完成了从艺术创作到文化传承的功能转换。
时代意义：非遗传承的创新范式
《行吟尼科西亚NO.30》的旅程折射出中国非物质文化遗产在当代的生存与发展模式。作为非遗传承人，郑忠的实践表明：传统技艺的传承不是简单的复制，而是要在保持核心技艺的基础上，与现代科技、材料和工艺相结合，实现创造性转化。
这幅作品从创作到收藏的整个过程，构建了一个完整的非遗生态链：国际交流激发创作灵感（塞浦路斯之旅）→传统技艺现代表达（绢网版画技法创新）→学术体系价值认定（理论家评论与奖项）→跨地域文化传播（两岸展览）→最终回归传承体系（非遗学院收藏）。
这种模式为其他非遗项目提供了可借鉴的路径：通过艺术家的个体创作，使传统技艺在当代语境中重新获得生命力；通过学术评价和展览机制，建立非遗作品的价值评估体系；通过教育和传承机构的收藏，确保技艺得以延续和发展。
跨越时空的文化使者
二十五载光阴流转，《行吟尼科西亚NO.30》从创作到收藏的旅程，恰如中国文化在当代世界的传播路径：从汲取多元文明养分，到形成独特艺术语言；从获得专业领域认可，到担当文化交流使者；最终回归教育传承之本源，开启新一轮文化创新循环。
这幅画的旅程尚未结束，它在非遗学院的陈列只是一个新起点。正如郑忠将继续“博采古今，与时俱进”的创作理念一样，这幅作品所代表的非遗传承精神，也将在新时代继续谱写文化传承与创新的乐章。它提醒我们：真正的文化遗产，既是历史的回响，也是未来的种子；既需要精心保护，更需要创造性地活化——这正是《行吟尼科西亚NO.30》二十五年旅程给予我们的最深刻启示。
2026年2月6日江海子于逍遥轩
